DisparodeNieve

Puede dar la impresión de que cada una de las películas que aparecen por aquí me han parecido extraordinarias, sin embargo, no es así, basta con leer algún que otro artículo anterior, pues cuando hay algo que no me agrada... también lo digo. En esta ocasión, aunque no me parece ni de lejos de lo mejor que he visto, Closer (2004) sí creo que se trata de una película muy interesante desde varios aspectos: guión, interpretación y, sobre todo, el trabajo del director, Mike Nichols, ya que consigue que uno no sea consciente en casi ningún momento de que se trata de cine, es decir, usa muchos trucos del séptimo arte para que nos olvidemos de el como arte y lo disfrutemos sin una tela de por medio -y esto lo consiguen muy pocos directores-. No te paras a pensar cómo ha realizado ese tiro de cámara, un travelling o algún contraplano... para eso hay que ver la película ya con mirada crítica. Bien es cierto que hay momentos en los que el montaje no está a la altura, porque hay cortes poco agraciados, como pasar de un plano medio o americano a un primer plano. Pero bueno, si nos ponemos mirar con lupa cada película... ¿por qué creéis que algunas son verdaderas obras de arte? Pues porque se han filmado rondando la perfección técnica... apoyándose en un gran guión, claro.

El reparto principal está formado por Natalie Portman (Alice - Jane), Jude Law (Dan), Julia Roberts (Anna) y Clive Owen (Larry). La historia escrita por Patrick Marber gira en torno a las diferentes relaciones que mantienen estos cuatro personajes: todas muy intensas, llenas de cambios, de sentimientos, de sinceridad, de infidelidad y, de vez en cuando, de felicidad. Alice conoce a Dan en una primera secuencia que da gusto ver: los dos paseando por la calle, uno frente al otro, ensimismados... y Alice es atropellada, pero sale bienparada. Se enamoran. Luego salta a escena Anna, de quien se enamora Dan y se va con ella. Sin embargo, Anna volverá con su antiguo marido, Larry. No es mi intención contarlo todo, hay muchas más cosas interesantes.

Algunos diálogos que anoté son estos:

(Dan hablando con Anna después de saber que esta tenía novio. Por cierto, Dan es periodista y escribe necrológicas)

Dan: Así que es dermatólogo. ¿Hay algo más aburrido que eso?

Anna: ¿Necrologista?

Dan: Novelista fracasado, por favor.

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(Dan a Alice tras haberlo dejado después de darle una segunda oportunidad)

Dan: ¿A dónde vas?
Alice: Te sacaré de mí.

Me gusta mucho el reecuentro entre Dan y Alice: la forma en la que recuerdan sus momentos pasados...

Como necrologista, Alice le pide a Dan que le diga que eufemismo usaría con ella, él contesta: desarmaba a la gente. Natalie Portman es de mis actrices favoritas, de las mejores..., y este personaje, Alice, es un sueño...

Banda sonora: varios temas bien escogidos... Smack My Bitch Up de Prodigy en un momento muy "especial" de la película... y, sobre todo, The Blower’s Daughter de Damien Rice...

And so it is
Just like you said it would be
Life goes easy on me
Most of the time
And so it is
The shorter story
No love, no glory
No hero in her sky

I can’t take my eyes off of you
I can’t take my eyes off you
I can’t take my eyes off of you
I can’t take my eyes off you
I can’t take my eyes off you
I can’t take my eyes...

And so it is
Just like you said it should be
We’ll both forget the breeze
Most of the time
And so it is
The colder water
The blower’s daughter
The pupil in denial

I can’t take my eyes off of you
I can’t take my eyes off you
I can’t take my eyes off of you
I can’t take my eyes off you
I can’t take my eyes off you
I can’t take my eyes...

Did I say that I loathe you?
Did I say that I want to
Leave it all behind?

I can’t take my mind off of you
I can’t take my mind off you
I can’t take my mind off of you
I can’t take my mind off you
I can’t take my mind off you
I can’t take my mind...
My mind...my mind...
’Til I find somebody new

Me encanta... la película y la canción...

No sos vos, soy yo, film que quería ver desde hace tiempo, es digerible sin problemas: lo que puede parecer trágico, a mí hasta creo que me hizo reir, ¿qué se puede hacer si no?

Esta película de Juan Taratuto no pienso comentarla, ni decir de qué va: el título.

Como obra cinematográfica no encuentro, ni tendría por qué, grandes errores: quizá alguno de script, pero son tan sólo tonterías a las que después se le dan mucha bola en publicaciones desastrosas como, por ejemplo, Gaceta Universitaria: de la que bebe el futuro de este país de marcianos -a mí me falta poco aquí-. Supone un gran acierto que el giro más esperado de la historia se de a los 20 minutos, porque de ese modo todo lo que viene después, aunque previsible, es nuevo.

En cuanto a lo que le sucede al personaje principal, Javier (Diego Peretti), veo muchos lugares comunes propios de su situación... que incitan a la carcajada: suicidio, locura, ansiedad, falta de todo, cerrado al mundo, etcétera.

Javier: No sé si ustedes se dieron cuenta, pero yo no estoy bien. Yo estoy loco.

La escena del psicólogo se hace tremenda. Y es que el psicólogo es uno de Les Luthiers, Marcos Mundstock, y esto ya da pie a la risa... Fijaros cómo evolucionan sus comentarios ante la situación de Javier:

(Hablan mientras Javier se acuna...)

Analista: No es la ausencia de ella lo que lo tiene tan mal, sino su propia incapacidad de manejar todo.

(...)

Analista: No se paga cualquier precio por la compañía, por ninguna, por buena que sea. Si la condición es: ella o la muerte, estamos en problemas. Una relación sana no debería de basarse en la necesidad, sino en el placer, el goce, el disfrute...

(...)

Analista: No nos une el amor, sino el espanto. Cuando Borges dijo...

Javier: ¡A mí Borges me chupa un huevo!

Analista (desesperado): Vamos a ver, Javier. Usted por algo no se suicida...

(...)

Analista: No me rompa más las pelotas con la María... y esa otra hija de puta que se vaya a la mierda (en referencia a su mujer).

Otras frases:

Javier: Yo soy capaz de meterme el orgullo en el culo y empezar todo de nuevo, María.

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Javier: El orgullo es algo que se tiene cuando hay algo para perder, cuando no tenés nada, ¿qué orgullo vas a tener?, ¡nada!

Resulta gracioso escuchar a Me cago en el amor de Tonino Carotone. No tanto como escuchar más adelante, cuando María vuelve, Crímenes perfectos de Andrés calamaro:

Sentiste alguna vez lo que es
tener el corazón roto?
(sentiste) a los asuntos pendientes volver
hasta volverte (muy) loco?
Si resulta que sí
si podrás entender
lo que pasa a mí esta noche.

Ella no va a volver y la pena me empieza a crecer (adentro)
la moneda cayó por el lado de la soledad y el dolor.

Todo lo que termina termina mal
poco a poco
y si no termina se contamina mal
y eso se cubre de polvo.

Me parece que soy de la quinta que vio el mundial setenta y ocho
me tocó crecer viendo a mi alrededor paranoia y dolor
la moneda cayó por el lado de la soledad (otra vez).

No me lastimes con tus crímenes perfectos
mientras la gente indiferente se da cuenta
de vez en cuando sólamente sale afuera la peor madera.

Si resulta que sí
si podrás entender
lo que me pasa a mí esta noche
ella no va a volver y la pena me empieza a crecer (adentro)
la moneda cayó por el lado de la soledad (y el dolor)
la moneda cayó por el lado de la soledad (otra vez)
la moneda cayó por el lado de la soledad.

Recuerdo la primera vez que escuché esta canción en un cassete dentro de un coche..., recuerdo que no me había fijado en la letra, sólo la tarareaba.

Una buena película argentina... quiero ir allá... Por cierto, con un productor gallego: Antón Reixa (fai un sol de carallo).

No me creo el final. Es muy improbable... pero esto es cine...

Os dejo aquí con un soneto que me acompañó en Santander durante el verano de 2004. Se titula Condena.

A trabajos forzados me condena
mi corazón, del que te di la llave.
No quiero yo tormento que se acabe,
y de acero reclamo mi cadena.

Ni concibe mi mente mayor pena
que libertad sin beso que la trabe,
ni castigo concibe menos grave
que una celda de amor contigo llena.

No creo en más infierno que tu ausencia.
Paraíso sin ti, yo lo rechazo.
Que ningún juez declare mi inocencia,

porque, en este proceso a largo plazo
buscaré solamente la sentencia
a cadena perpetua de tu abrazo.

Musicalizado por Antonio Vega. Aparece en "Básico".

Antonio Vega: "Es un soneto de Gala, que es maravilloso, que lo compuse en principio para Clara Montes, pero no he podido resistirme a la tentación de hacerlo de esta forma. Es fantástico. Tiene esa atmósfera tan poderosa, tan magnética. Es una canción que me emociona interpretar. Es algo muy serio de verdad, al tocarla me da la sensación de estar ante algo muy fuerte, de estar jugando, no con un arma de doble filo, pero, si quieres, con elementos muy poderosos dentro del ser humano".

Un breve comentario sobre Before Sunrise (1995) y Before Sunset (2004), de Richard Linklater.

Me parecieron una genialidad, ya que la idea resulta muy original y funciona, pero, aunque da la impresión de sencillez a la hora de rodar, debió de ser muy complicado. La historia trata de una pareja de jóvenes que, tras conocerse en un tren camino de Viena, comienzan una relación de varias horas hasta el amanecer (1995) y, luego, varias horas más hasta el atardecer (2004); ellos son Jesse (Ethan Hawke) y Celine (Julie Delpy). Son varias las cosas que me parecen complicadísimas, comenzando por la trama: el guionista tiene que romperse la sesera para que el interés en los personajes y en lo que les sucede no decaiga en ningún momento. Más dificil todavía cuando sólo aparecen dos personajes en todas las secuencias y todo se resume en un gran paseo de los dos por Viena (1995) y por París (2004). Otro aspecto a tener en cuenta es que hay planos secuencia muy largos, sin cortes, mientras los personajes caminan por la calle... eso es tremendo: me imagino a todo el equipo detrás de la cámara mientras los actores avanzan e interpretan. Esa es otra, los actores tienen que aprenderse el papel de memoria, que no resulta sencillo.

En principio, la película -la considero una sóla por la historia, aunque son dos- no me entusiasmaba demasiado, sin embargo, a medida que pasaban los minutos, me daba cuenta de que estaba ante algo muy poco común que conmovía hasta al más irascible. La primera parte de la historia tiene sus cosas interesantes -el filtreo, el enamoramiento, ...-, pero me quedo con la segunda: no sólo se ve a un director más maduro y que ambos actores tienen horas y horas de trabajo a sus espaldas, sino que trata sobre el reencuentro, el tiempo en soledad y el amor puro, que, personalmente, me interesa más. Por otra parte, en la ficción se supone que se ven nueve años después del primer encuentro, y lo hacen genial: dejan atrás la actitud de los veinteañeros y se comportan de un modo más interesante, jugando con las distancias relativas.

Julie Delpy fue todo un descubrimiento. La escena del final, cuando Celine le canta a Jesse el valls y luego le habla de Nina Simone, queda para la memoria de los buenos momentos que he pasado ante una gran pantalla. Y es que si una chica sabe cantar, me vuelve loco: la voz y la sonrisa ...

Celine: Pequeño, creo que vas a perder ese avión.
Jesse: Lo sé.

Hoy tan sólo quería recomendar dos filmes argentinos que vi hace tiempo. Uno es El abrazo partido (2004), de Daniel Burman, con la notable actuación de Daniel Hendler, un joven actor argentino con mucho futuro; la otra, Luna de Avellaneda (2004), del ya conocido y comentado Juan José Campanella, con la actuación de Ricardo Darín y de un gracioso Eduardo Blanco. Supongo que la segunda la conoce todo el mundo, la primera fue toda una sorpresa para mí...

Gegen Die Wand (Head-On) (Contra la pared) no es que me haya decepcionado, simplemente me esperaba otra cosa, por lo tanto, ha sido toda una sorpresa. La obra de Fatih Akin está abierta a diferentes lecturas, yo sintetizo diciendo que trata del acercamiento y del alejamiento tanto de la muerte como de la felicidad. ""Si quiere acabar con su vida, hágalo. Pero no necesita morir para conseguirlo. Acabe su vida de aquí y váyase a otro sitio. Haga algo útil, lo que sea.""

Es recomendable adentrarse un poco en esta historia que muestra una cultura llena de singularidades, la cultura turca. Destaco la música, desprecio el terrible doblaje... -fue una pena no encontrarla en versión original-.

"La tragedia de la vejez no es que uno sea viejo, sino que uno es joven".

Oscar Wilde.

"El secreto de una buena vejez no es otra cosa que un pacto honrado con la soledad".

Gabriel García Márquez.

"Que haya un muerto no es prueba suficiente de que haya vivido".

S. Jerzy Lec.

"A menudo el sepulcro encierra, sin saberlo, dos corazones en un mismo ataud".

A. de Lamartine.

"Ya no es ayer, mañana no ha llegado,
hoy pasa, y es, y fue, con movimiento
que a la muerte me lleva despeñado".

Francisco de Quevedo

Transcribo aquí dos fragmentos que aparecen en El libro de los abrazos (1989) del escritor uruguayo Eduardo Galeano, obra que me regaló una amiga y compañera de doctorado allá en la ciudad condal: graciñas, I.

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Los adioses

Llevábamos nueve años en la costa catalana y ya nos íbamos, faltaban dos o tres días para el fin del exilio, cuando la playa amaneció toda cubierta de nieve. El sol encendía la nieve y alzaba, a la orilla de la mar, un gran fuego blanco que hacía llorar los ojos.

Era muy raro que nevara en la playa. Yo nunca lo había visto, y sólo algún viejo vecino del pueblo recordaba algo parecido, de tiempos remotos.

Se veía muy contenta la mar, lamiendo aquel inmenso helado, y esa alegría de la mar y esa blancura radiante fueron mis últimas imágenes de Calella de la Costa.

Yo quise responder a despedida tan bella, pero no se me ocurrió nada. Nada que hacer, nada que decir. Nunca he sido bueno para los adioses.

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El río de olvido

La primera vez que fui a Galicia, mis amigos me llevaron al río del Olvido. Mis amigos me dijeron que los legionarios romanos, en los antiguos tiempos imperiales, habían querido invadir estas tierras, pero de aquí no habían pasado: paralizados por el pánico, se habían detenido a la orilla de este río. Y no lo habían atravesado nunca, porque quien cruza el río del Olvido llega a la otra orilla sin saber quién es ni de dónde viene.

Yo estaba empezando mi exilio en España, y pensé: si bastan las aguas de un río para borrar la memoria: ¿qué pasará conmigo, resto de naufragio, que atravesé toda una mar?

Pero yo había estado recorriendo los pueblecitos de Pontevedra y Orense, y había descubierto tabernas y cafés que se llamaban Uruguay o Venezuela o Mi Buenos Aires Querido y cantinas que ofrecían parrilladas o arepas, y por todas partes había banderines de Peñarol y Nacional y Boca Juniors, y todo eso era de los gallegos que habían regresado de América y sentían, ahora, la nostalgia al revés. Ellos se habían marchado de sus aldeas, exiliados como yo, aunque los hubiera corrido la economía y no la policía, y al cabo de muchos años estaban de vuelta en su tierra de origen, y nunca habían olvidado nada. Ni al irse, ni al estar, ni al volver: nunca habían olvidado nada. Y ahora tenían dos memorias y tenían dos patrias.